我国本乡大片的尖端特效，本来都是他们做的

liukang20243小时前吃瓜始末803

大荧幕上，轿厢带着巨大的火焰，垂直攀升，飞向乌黑的世界，伴跟着节奏微弱的音乐，镜头跟跟着轿厢弹射的轨道，不断向太空中延伸，感同身受般的视角将观众们的心率推至高点，终究，镜头牢牢锁定在一座巨大而精巧的环形太空修建之上。

这是《漂泊地球2》中一个较为“出圈”的长镜头，它刻画了刘慈欣小说中虚拟的“太空电梯”升空的进程。这个镜头给观众留下了深入的形象，在YouTube等海外视频网站上，许多海外观众也表达着对“太空电梯”的喜爱。有网友评论说，看了这段视频，榜首次为自己身为人类的一员感到自豪。

《漂泊地球2》电影中的“太空电梯”。

曩昔，假如一位我国观众被问到喜爱什么样的特效大片，他的答案或许会是《阿凡达》《变形金刚》《盗梦空间》这样的好莱坞电影，但近几年，这个答案中或许会呈现更多的我国电影。国产大片的特效现已逐渐挨近甚至达到了世界尖端水准，比方，《漂泊地球》系列中庞大的未来场景和世界奇迹，《长津湖》中的战役局面，又或许是《捉妖记》中胡巴的灵动，以及《独行月球》中那只大袋鼠的传神。而这些电影中绝大多数的视觉作用，都是由我国本乡的特效公司原创制造的。

影迷们的感触是最直观的，画面不会扯谎。短短十几年来，我国的电影特效取得了巨大的、肉眼可见的行进，敏捷开展成可以呈现科幻、战役等杂乱大局面的强壮才干，也能制造出具有自己风格的虚拟生物和神怪人物，与世界尖端水准的距离不断缩小。

顶尖视效公司的日常

2023年夏天，一只巨大的袋鼠忽然在网络上走红。它不但有巨大健硕的身体，圆圆的黑眼睛和细腻的皮裘，还能打拳，具有如人类一般的贪嗔爱恨，能和艺人沈腾在电影中勾肩搭背，互相陪同。它敏捷赢得了观众的喜爱，屡次登上热搜，甚至有人特意去动物园寻觅和它表面相似的袋鼠，摄影纪念。这只名为“刚子”的袋鼠是电影《独行月球》中的男二号——一只拟人化的金刚袋鼠。它可以给人们带来如此传神的感触，与电脑特效的奉献是分不开的。

“刚子”与《漂泊地球2》中的“太空电梯”诞生于同一家特效公司，这家名为MOREVFX的公司，是我国本乡视效公司中的佼佼者，近几年，凭仗在《漂泊地球》系列、《刺杀小说家》《独行月球》《你好，李焕英》《外太空的莫扎特》《唐人街探案3》《悟空传》等电影中超卓的视效发明，MOREVFX公司成为业界顶尖的本乡视效公司之一。可以说，在每个抢手档期里，影迷们都能在大荧幕上欣赏到这家公司参加的著作。而从这家公司的作业界容中，人们也能窥见，国内顶尖的“视效工厂”是怎么出产出这些视觉奇迹的。

MOREVFX公司为《漂泊地球2》制造的模型。

走进MOREVFX公司的大门，会感触到一种极端专心的气氛。在这个巨大的作业间中，上百位分归于十几个范畴的视效艺术家正在严重地作业。在电影拍照完结之后，视效公司拿到一切的视效镜头的资料，由视效公司的办理团队一致安排这些镜头的出产制造。以电影《漂泊地球2》为例，这部迄今为止MOREVFX制造的最具应战性的项目，MOREVFX作为视效总控方参加到影片发明中，带领67个视效团队、约2300名视效制造人员，一起完结了全片3322个视效镜头。在这个进程中，MOREVFX在不断地解决问题，树立一致的视效规范，与影片的命运严密相连。

在一般影迷眼中，两部《漂泊地球》电影中的庞大科幻局面，现已可以代表我国视效技能和艺术的尖端水平，MOREVFX联合创始人蔡猛这样的行内助以为写实与视效结合的制造也很检测技能。这是由人的视觉习气形成的。因为科幻、战役的大局面许多都仅仅人们幻想出来的，观众们在实际日子中并不会接触到这类场景，因此人眼在观看这类画面时会有一种惯性，只需大体上不“违和”，观众就不会置疑其实在性。但当一些更写实的镜头需求制造特效时，更大的费事就会呈现，如果制造中呈现了一点点光线或许运动的错位，终究的画面在人眼中就会变得分外别扭，严重影响观感。蔡猛举了一个比方：许多观众或许没有注意到的是，在2022年上映的电影《万里归途》中，一些在北非沙漠区域的戏份，实际上是在我国境内拍照的，这也是视效艺术家花费许多时刻处理得到的作用。这个处理进程触及对植被、光线的考虑等许多细节问题，有着适当高的难度。

《独行月球》中的袋鼠“刚子”在MOREVFX公司的诞生进程，也充分体现了视效制造的杂乱性。一开端，导演张吃鱼期望视效艺术家们把“刚子”规划成更挨近实在袋鼠的姿态，可是很快我们就发现，剧情中“刚子”和男主角沈腾有许多互动，它在电影中的身体就有必要参加一些人类特征，才干完结这种互动。为了完结这个人物，剧组请来了艺人郝瀚仿照袋鼠的动作，并进行同步动作捕捉，但即便如此，到了视效制造阶段，需求应对的问题仍旧许多。比方，实在的袋鼠具有5000多万根毛发，在实在场景下，这些毛发会跟着肌肉颤动。而视效制造后，“刚子”每动一下，其在人眼中的画面呈现也有必要契合这些实在场景的物理规则，不然就会让观众“出戏”。

《独行月球》的视效制造现场（左图）与剧照比照。

此外，针对大体量视效影片的制造，烘托也是重要的组成部分，“云烘托”协助视效团队行进烘托力，行进了出产功率。电影中某个镜头的特效越是杂乱，某个虚拟生物的动态越传神，所需求的“烘托量”就越大，消耗的资源也就更多——这种状况，在特效制造中也意味着更多预算的投入。

我国视效职业进化史

若不考虑在胶片电影时期手艺制造的传统特效，只将电脑特效制造视为今世视效职业起步的标志，那么，早在20世纪七八十年代，美国电影人就现已开端测验用电脑制造特效了。1973年，美国科幻惊悚电影《西部世界》成为榜首部运用数字图画处理的干流电影。尔后几十年间，美国的电影特效跟着技能行进和电影工业的开展一路稳步晋级。这个进化进程从20世纪90年代一路延续到2021年前后，花费了三十多年的时刻：观众们可以从《侏罗纪公园》中绘声绘色的恐龙，《黑客帝国》中酷炫的动作戏，《阿凡达》中魔幻的外星世界，以及《阿丽塔：战役天使》中极度传神的虚拟人主角中感触到。这种进化是一点点行进的、较为稳健的进程。

而在我国，视效职业开展的时刻比美国要短得多，开展也愈加迅猛。在《侏罗纪公园》《黑客帝国》风行全球的时分，许多我国观众甚至还没具有个人电脑，更不用说知道电脑视效的概念了。但到了2000年后，电影职业的商场化程度大幅度行进，我国本乡的视效职业也就开端萌发。同年，张艺谋执导的电影《英豪》以2.48亿元的票房荣登当年的票房榜首，其间不少精巧的武打场景都是引入其时国外视效技能制造的，一时刻也成为抢手话题。《英豪》正式敞开了我国电影的“本乡大片年代”，尔后，跟着《夜宴》《十面埋伏》等局面精巧的商业大片的火爆，电影视效这个概念更多地走进了一般观众的视界，也点着了本乡视效职业的“榜首把火”。

也是从“本乡大片年代”开端，我国开端培育本乡的视效人才，不少大学开设了电脑动画专业。有了人才储藏，渐渐呈现了一些承受特效事务的小公司。蔡猛地点的MOREVFX公司成立于2007年，在那时，他也刚刚从影视动画专业结业不久，公司其时也仅仅一间具有5名职工的小作业室，主营事务还不是电影特效，而是广告片中的特效制造。

2010年，全球影视视效职业产生了巨大的改动。那一年，我国观众榜首次在大荧幕上看到由詹姆斯·卡梅隆导演的3D电影《阿凡达》，感触着来自彻底虚拟世界的视觉奇迹。而《阿凡达》不只拓宽出了3D电影这个业界的新形态，也让我国电影人找到了可以学习的方针。2011年，导演徐克推出了3D武侠片《龙门飞甲》，这部电影也成为我国榜首部取得官方认证的IMAX 3D电影。也是在2010年，我国电影商场也迎来了收成的一年，当年全国的总票房超过了100亿元，这标志着我国的电影职业取得了更多的资金和开展空间。而相应地，需求许多人力、物力出资的视效职业也取得了开展时机。

年代的改变敏捷改动着职业的命运。2012年起，MOREVFX开端参加宁浩导演的电影《黄金大劫案》的视效制造。经过这次协作，MOREVFX开端看到制造电影视效的商场潜力，也着手扩展规划。不过，因为对其时的商场没有掌握，公司在扩展运营的一起，仍然承受广告特效的制造事务，为确保生计。更早些时分，现已有不少视效公司和MOREVFX相同，开端入局刚刚开端昌盛起来的电影视效职业，甚至有不少世界公司也前来探路。比方，由美国导演克里斯·布兰博兴办的Base FX公司早在2006年就在北京成立了公司，承受国表里影视剧的特效制造，现在，这家公司还在许多海表里电影的特效作业中扮演着重要人物。

我国电影很快就迎来了特效职业的“大年”。在2014到2015年期间，国产奇幻电影取得了不错的开展，《九层妖塔》《西游记之大圣归来》等主打视觉作用的电影都取得了不错的票房，尤其是2015年上映的《捉妖记》，发明了24亿元的票房，其视觉作用也取得业界好评。此刻，MOREVFX也决计投入更多精力开展电影特效事务。2015年，公司承受了电影《悟空传》项目，视效镜头数目高达1500多个，片中，悟空的金箍棒上详尽的火焰，精彩的打架场景，都是由艺术家们在近一年时刻内完结的。2017年，MOREVFX凭仗《悟空传》在香港取得了金像奖最佳视觉作用奖。

《悟空传》剧照。

《捉妖记》剧照。

商场的昌盛、资金的足够和著作水平的行进，让我国的视效公司有了更大的底气。与此一起，我国电影的体裁开端日益多样化，科幻片、战役片，触及日常日子的奇幻体裁，都可以大规划运用视效技能。自2016年11月开端，MOREVFX参加了黄渤导演的剧情片《一出好戏》，这部影片的后期视效首要环绕大环境和灾祸气氛的烘托，整部影片50％的场景都是在一艘被拦腰切断而停滞的大船表里产生的，视效艺术家经过CG技能将整艘断船进行复原，制造了包含断船、大黄鸭、风暴、鱼雨等大大小小1400多个视效镜头。2021年，MOREVFX参加制造的路阳导演奇幻电影《刺杀小说家》上映，这部影片被誉为近年来“国产特效封神之作”。MOREVFX的视效艺术家们用两年时刻刻画出“赤发鬼”这个类人生物。在摄制进程中，视效艺术家们把动画捕捉和面部捕捉、虚拟拍照和真假拍照相结合，完整地运用到一个电影流程中，创始了国产视效影片制造的先河。此外，凭仗着主力参加2019年的《漂泊地球》和2023年的《漂泊地球2》两部科幻巨著的视效制造，MOREVFX在大场景视效制造范畴占据了高地。

电影《刺杀小说家》“赤发鬼”人物的动作捕捉现场。

MOREVFX这间视效公司的生长进程，也简直包括和映射着我国电影视效工业的开展进程。现在回看，人们会惊叹，我国的视效公司在较短的时刻内抓住了时机，走入了一个茂盛的年代。现在，蔡猛慨叹，职业行进其实没有什么过多的阅历可谈，都是靠着一切电影从业人员在一个个从未实践过的项目中，像工匠手艺人一般，一个镜头一个镜头地探索出来的。只需阅历了这些电影项目，亲手做出了所需求的作用，公司和职业的技能和技能，才干够实在地取得行进。

向顶尖水平尽力

尽管一切观众都看到了我国特效技能的大踏步行进，但这些从业者们却都非常低沉，他们很少说到“赶超好莱坞”这种标语，反而常常考虑作业中还有哪些缺少。多年前，我国的一些视效艺术家也从前漂洋过海，到欧美和日本学习视觉艺术的先进技能，也有许多艺术家团队为国外的影视剧供给视觉规划，也在海外赢得过荣誉。在这些闯练过海外商场的艺术家心中，我国影视视觉艺术最需求面临的，并非技能上的距离，而是一种对艺术发明力的培育，以及专心酝酿某种技艺的匠人精力。许多人都以为，比起好莱坞或许日本多年的职业堆集和审美沉积，我国艺术家们在视觉发明方面所走的路还很短，还需求更深更多的专心，以打磨归于自己的风格。

2012年，广州美术学院数码动画专业的结业生黄成希，因为对经典动漫《火影忍者》的喜爱，单独来到日本学习作业。他从默默无闻的原画师做起，后受邀进入火影动画制造公司，师从被漫迷称为“为火影而生的男人”的山下宏幸，成为火影班主力原画师和作画监督，历经三年磨炼后，总算，在2018年7月播出的《火影忍者》续篇《博人传》第65会集，黄成希的姓名呈现在“表演（履行导演）”的头衔之后，这是这部经典动画开播16年来，榜首次有我国人担任单集导演。动画播出后，黄成希执导的这一集大受海表里观众的好评。

那些年，在日本向动画大师请教，与同行沟通的进程中，黄成希最直观的感触是一种近乎朴素的“匠人精力”。“或许是因为日本的动画社会的社会架构现已趋于稳定，提高途径按部就班，相对不会有太大的改变。我们更倾向于专心把一件事做好或是一种技能磨炼到极致。比起我们都去攀爬同一座峰顶，他们的眼前更像是七彩的山峰，每一个色彩的山头都会有人喜爱，都会有人去不断攀爬，我们并不执着于同一种方式的成功。”回想在日本的作业阅历时，黄成希这样对《我国新闻周刊》慨叹，在师父山下宏幸身边作业的那几年尽管很辛苦，但他可以静下心来，对著作的表演和动作规划精雕细琢，也能从艰苦的作业中感触到更朴实的高兴。

除了需求更多文化艺术沉积以外，我国的特效职业在技能上也的确与世界水平存在着一些距离。2020年，我国香港视效公司Digital Domain（数字王国）视效总监周逸夫在承受媒体采访时曾指出，其时，我国内地特效公司在场景制造、硬体类制造、正常的物理特效等方面的水平，现已挨近了好莱坞水平的出产规范和质量规范，但关于一些有必要运用好莱坞的核心技能制造的特效，我国的公司还不能完结。这种“核心技能”指的便是根据图画软件开发出的、制造某种特定特效的新程序，开发这些程序，需求许多的资金和人才投入，现在国内的大多数特效公司仍是难以在这方面进行投入。不过，面临距离，我国的特效公司仍在尽力。MOREVFX、Digital Domain都曾花精力研制自己的核心技能，比方，Digital Domain公司具有一套业界抢先的“虚拟人”核心技能，MOREVFX曾规划出动物茸毛模型生成办法，并申请了专利。

除此之外，我国视效艺术家现已开端在世界项目的前端规划范畴锋芒毕露，在世界舞台上变得越来越自傲。2022年，美国奈飞（Netflix）公司出品的科幻动画剧《爱、逝世、机器人》第三季上映，我国天何言作业室的规划师们在该剧的制造进程中，应蒂姆·米勒、大卫·芬奇等闻名导演的邀约，完结了该剧中《糟糕游览》《虫群》两集的概念规划。这也是我国动画人以团队方式，榜首次在世界级动画项目的前端规划范畴挑起大梁。在天何言作业室的负责人金啸镝看来，我国艺术家的规划水准不低，他们早就现已可以完美地与世界大导们协作了。但假如说需求制造一个归于我国人自己的“动画世界”，还要艺术家们在美学上开展出一些本乡特征。这对规划师们而言，反而是比较有应战的。在他看来，这不是因为我国规划师的才干不行，最首要是因为在刻画世界观这方面，我国艺术家的阅历仍然缺少，需求更多堆集和沉积，也需求实践的时机。

天何言作业室在《爱、逝世、机器人》中制造的画面。图/受访者供给

跟着特效职业，甚至整个视觉艺术的全球化分工越来越完善，以及我国电影发明质量的行进，现在，我国的视效艺术家早就成为了世界分工中的一个重要环节，我国的影视项目也同样在与世界上的顶尖视效团队协作。最近的一个比方便是2023年热映的、由乌尔善导演的奇幻电影《封神榜首部：朝歌风云》，拍照这部电影时，主创人员为了满意电影对视觉作用的要求，找到了美国、加拿大、法国、澳洲、印度、我国的8家公司一起协作制造。曾在日本“学艺”的动画导演黄成希也有适当强的世界协作认识，一向与海外的画师们保持着联络，无论是在日本仍是在我国作业时，只需有需求，他就会约请世界各地这些简直素未谋面的老友，参加到他手中的项目中。在他参加动作导演的国产动画片《一人之下》第三季中，就有海外画师的奉献。此外，像《漂泊地球2》这种制造体量巨大的视效电影，由MOREVFX北京公司主控，有至少67个视效团队参加分包制造。

作为影视工业链中重要的一环，电影视效制造得到了高速开展的时机，但一起也面临着一些亟待解决的问题。比方，现在的制造公司需求不断更新技能和设备，也需求许多的技能投入和人力本钱，这些要素都导致视效制造需求的人才求过于供，许多人才流向其他职业、其他国家。此外，因为缺少一致的职业规范和规范，各公司在制造流程、质量操控等方面也存在差异，这在必定程度上影响了整个职业的专业性和开展水平。

从简略的广告片制造，到现在可以承受品种繁复的原创画面和镜头制造，我国视效仍在路上。

（参考资料：纪录片《我在我国做电影》，时光网出品，2020年）

发于2024.3.4总第1130期《我国新闻周刊》杂志

杂志标题：我国电影的视觉进化史

记者：仇广宇

修改：杨时旸

告发/反应